• Академічний симфонічний оркестр

  • __Академічний козацький ансамбль пісні і танцю "Запорожці"

  • Джаз-квартет «Music men»

  • Диксиленд артистів академічного симфонічного оркестру

  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
Фільтрувати матеріали за датою: червня 2019 — Запорізька обласна філармонія

     21 червня з нагоди Дня державної служби відбулися урочистості та святковий концерт у приміщенні Запорізької обласної державної адміністрації.
     Із найщирішими побажаннями до всіх, хто присвятив своє життя почесній місії – стояти на варті інтересів суспільства та держави Україна, звернулися заступник голови Запорізької обласної державної адміністрації Андрій Антонов, перший заступник голови Запорізької обласної ради Єгор Семенков та керівник апарату Запорізької обласної державної адміністрації Зінаїда Бойко. Посадовці привітали колег зі святом, подякували за сумлінну плідну працю і відзначили кращих працівників Почесними нагородами від Запорізької обласної ради, Запорізької обласної державної адміністрації та Запорізької міської ради.
     Цього дня на адресу державних службовців прозвучало багато теплих та щирих слів, а колектив Запорізької обласної філармонії привітав святковою концертною програмою.
     Музичні подарунки глядачам дарували солісти філармонії: лауреат міжнародних конкурсів Володимир Галіченко, лауреат премії імені І. Паторжинського Юлія Якса; Поліна Гонтарь, Герман Романченко, Віталій Богданов та Диксиленд артистів академічного симфонічного оркестру, керівник – Дмитро Мітнік. У програмі прозвучали популярні українські пісні та запальні джазові композиції. Ведучі заходу – Анна Миронова і Юлій Гаврилов.
     Концерт пройшов у піднятому настрої. Глядачі отримали велике задоволення від музичної програми, щиро дякували артистам за чудовий святковий подарунок та незабутні емоції. Кожен номер програми супроводжувався бурхливими оплесками та вигуками «браво».
     Колектив Запорізької обласної філармонії на чолі з генеральним директором, магістром державного управління, заслуженим працівником культури України Іриною Конаревою від усього серця вітає всіх державних службовців зі святом та зиче міцного здоров׳я, миру, добра, злагоди, достатку та нових професійних звершень на благо розбудови України!

Опубліковано в Новини
Четвер
20
червня
12:34

ПОДЯКА АРТИСТАМ ФІЛАРМОНІЇ

     Департамент культури, туризму, національностей та релігій Запорізької обласної державної адміністрації; Дирекція Запорізької обласної універсальної наукової бібліотеки та художня рада Музичного лекторію "Світ чарівних звуків" висловлюють щиру подяку артистам філармонії за участь в творчих заходах 10-го концертного Лекторію в період з 29.10.2018 р. по 01.06.2019 р.:

- Тетяні Лаврик, Володимиру Галіченку, Іоланті Дамаскіній, Анастасії Сергієнко, Сергію Худякову. 

Опубліковано в Новини
Вівторок
18
червня
19:00

ЧОЛОВІК ДЛЯ ІНТИМУ

Опубліковано в Афіша

Верже от 20 июня 2019

Грандиозным концертом отпраздновала юбилей Илона Турчанинова!

16 июня Запорожская областная филармония утопала в цветах – свой золотой юбилей отмечала заслуженная артистка Украины – Илона Турчанинова, которая по такому случаю организовала праздничный концерт! Его название очень символично - «Полвека за солнцем». Каждый, кто лично знаком с Илоной или является поклонником ее творчества, утверждает, что более солнечного человека еще не встречал! Уже 25 лет она служит на сцене филармонии, играет на клавишных инструментах, и за все это время зарекомендовала себя как человек с золотой душой и большим любящим сердцем! Вы никогда не увидите Илону без улыбки, ее неутомимая энергия заряжает всех вокруг, музыканты называют артистку – «душой» симфонического оркестра.

Праздничный вечер получился восхитительно-прекрасным! Программа была интересная и насыщенная, исполнители – яркими и талантливыми, зрители – благодарными – все участники вечера создали полную любви и душевности атмосферу! Виновница торжества блистала во всей красе! Помимо прекрасных человеческих качеств, Илона Турчанинова искусно владеет музыкальным мастерством. Как только руки артистки касаются фортепиано, органа, или гармоники – инструменты оживают удивительными звуками! Виртуозный танец ее пальцев по монохромным клавишам превращает массивный рояль в источник тонкого эстетического удовольствия! Она всегда сливается воедино с исполняемой композицией, полностью растворяясь в музыкальных аккордах! Внимательный зритель заметит, что, несмотря на долгие часы репетиций, артистка на любом концерте каждый раз заново постигает красоту фортепиано и его бесконечные возможности. Под ее пальцами клавиши никогда не говорят лишнего – только то, что необходимо в данный момент, когда ты здесь и сейчас наслаждаешься прекрасными чувствами, а твоя душа пребывает в состоянии полета!

Программа вечера была составлена так, что, несмотря на свою насыщенность музыкальными номерами, концерт проходил на одном дыхании! Запорожский академический симфонический оркестр под управлением народного артиста Украины Вячеслава Реди, а также музыканты–солисты составили замечательный творческий тандем Илоне Турчаниновой, обогатили палитру звучания феерией музыкальных аккордов и искренних чувств. В исполнении Илоны Турчаниновой в этот вечер прозвучал ставший фаворитом запорожской публики «Пятый концерт для фортепиано с оркестром» Сен Санса. Этот концерт звучит довольно редко на современных сценах, хотя именно он является одним из лучших композиторских достижений. У произведения очень тонкая стилизация и Илона виртуозно создала чарующую атмосферу контрастности фортепианных аккордов - легко улавливались и деликатные мягкие ноты, и те, которые подавались «крупным помолом» - чеканилась каждая октава. Благодаря такому симбиозу техник произведение звучало стильно, эффектно, приобретало форму с глубоким содержанием.

Надо сказать, что Илона Турчанинова никогда не пасует перед сложностью техник, а, наоборот – всегда делает вызов, профессионально и уверенно передает красоту жанровых зарисовок, заложенных авторами. В исполнении артистки прозвучали Концерт для органа и оркестра И.С.Баха; «Аранхуэский концерт» для фортепиано с оркестром Х. Родригеса; Концерт для фортепиано Н. Боевой; музыка из кинофильма «Лето 42-го» Мишеля Леграна; «Мелагенья» Эрнесто Лекуона и другие замечательные произведения. Отдельно стоит выделить выступления именинницы в тандеме с солистами, которые являются не только творческими партнерами, но и друзьями в жизни артистки. 
В этот вечер зрителя восхитило совместное выступление с Виталием Соломянчуком (заслуженный артист Украины), который чувственно играл на вибрафоне. С Илоной они исполнили композицию Е. Крылатова «О любви», а зрители жадно ловили живительные звуки музыкальных аккордов! Как путник в пустыне жаждет воды, так и истинный ценитель хочет настоящей музыки в исполнении страстных, влюбленных в свое дело музыкантов.

Таких же эмоций удостоился концертный номер Илоны Турчаниновой и гостя филармонии, лауреата международных конкурсов, саксофониста Алексея Стрелко - в их исполнении прозвучала кавер-версия песни «All by myself» Эрика Кармена. Кстати, мелодия куплетов этого произведения основана на второй части Второго фортепианного концерта Рахманинова. Думаю, многие помнят суперхит «All by myself» в исполнении Селин Дион, ведь несколько поколений танцевали под него медленные танцы и проживали первую любовь. Запорожский зритель наслаждался чувственным, глубоким до мурашек исполнением артистов – хотелось закрыть глаза и просто внимать аккордам каждой клеточкой своего тела.

Интересные эмоции восхищения в сочетании с грустью вызвало проживание песни «Снег» (Е. Ваенга), с которой под фортепианный аккомпанемент Илоны Турчаниновой солировала народная артистка Украины Инна Гапон. Пронзительно-лиричное обращение к маме в песне не могло не затронуть душевных струн зрителя и, конечно, самой именинницы. Ведь мамы уже нет в ее жизни, а связь между ними была сильная. Взору присутствующих предстали кадры, на которых они еще вместе во время значимых для Илоны жизненных событий… Любимая мама рядом, готова поддержать и подставить свои объятия, для нее ты всегда будешь маленькой девочкой – сколько бы тебе ни было лет… Очень душевное исполнение подарила зрителю Инна Гапон, ее прекрасный вокал придал песне утонченное звучание, а дополняющие его хрустальные фортепианные аккорды сделали композицию усладой для слуха.

Какие бы ни случались в жизни события, Илона понимает, что важно продолжать жить, любить и дарить свое творчество людям! И вряд ли она справлялась бы с трудностями и была всегда такой цветущей, если бы не любимый и любящий человек рядом – супруг, композитор и пианист Андрей Нетреба. Они долгие годы вместе – идут рука об руку и в жизни, и на работе, и в этот праздничный вечер, словно гимн любви звучало их исполнение в четыре руки легендарной композиции Раймонда Паулса «О чем играет пианист». Более того, во время первой ее части Илона предстала в неожиданном для всех амплуа – спела несколько куплетов песни! Этим поступком артистка вызвала восторг публики, в который раз показав, что она всегда растет над собой и, если понадобится, то может освоить и вокал, и танцы, да что угодно - если этого захочет ее яркая творческая душа!

Музыканты в этот вечер мастерски исполняли свои партии, а художественный руководитель, главный дирижер Вячеслав Редя умело раскрашивал холст праздничного вечера сочными мазками красивых аккордов. Каждый солист старался искренне порадовать Илону и подарить ей теплые эмоции. Много прекрасных слов было сказано в этот день в адрес именинницы, а букеты, подносимые к сцене – не заканчивались. Роскошные коралловые розы, добрые пожелания и подарок от филармонии преподнесла имениннице Ирина Конарева (директор Запорожской филармонии, заслуженный деятель искусств Украины):

- Илона. Вы - всеми любимая, Вы – наше Солнце! Яркая, светлая, лучезарная, колоритная! Искусство покоряется сильным, а Вы – сильная духом женщина! Необычайно трудолюбивая и очень позитивная! Желаю Вам новых ярких великолепных концертов, благополучия и пусть каждый день Вам дарит надежду, исполнение желаний и веру в свои силы! Мы Вами гордимся!

Также приятным сюрпризом стало награждение Илоны Турчаниновой орденом за заслуги перед Запорожским краем 3-й степени. Море цветов, поздравлений и признания получила в этот день «душа» симфонического оркестра. Нам было интересно узнать мнение о сотрудничестве с ней у «сердца» - художественного руководителя оркестра, главного дирижера, народного артиста Украины Вячеслав Реди:

- Я очень рад, что в нашем оркестре работает такой замечательный человек и считаю, что на Илону должны все равняться – она неординарная, энергичная, предприимчивая. Сегодня Илона выступила сценаристом, режиссером, пианистом, солистом… Мне нравится ее необычное видение музыки и самое главное - она постоянно горит своим делом и тем самым зажигает всех вокруг! Хочу пожелать Илоне новых интересных проектов, быть успешной, удачливой и еще как можно дольше творить с нами!

Все номера праздничного вечера в исполнении Илоны были яркие и многогранные – такие, как сама именинница. Она сочетает в себе лед и пламя, страсть к любимому делу, образцовую дисциплину, трудоголизм и при этом умение отдыхать, спокойно проводить время с близкими. Складывается ощущение, что Илона заряжается от каких-то батареек, чтобы напитывать все вокруг энергией солнца, музыки, любви и красоты. В антракте мы пообщались с юбиляршей:

- Илона, чем в Вашем понимании является музыка?

- Это язык Бога, это то, что должен постигать абсолютно каждый. Если люди не будут знать языка Вселенной, как тогда жить? Ноты – это определенные знаки, в которых зашифровано много информации и смысла.

- Откуда черпаете вдохновение и энергию?

- Я даже сама не могу понять, как ко мне приходит вдохновение. В нашей семье я вообще всегда была самая спокойная, все вокруг были шустрые, а меня считали тюхтей (смеется). Я очень люблю природу, она дает мне силы, люблю заниматься розами, у меня их – шестьдесят кустов. Из-за подготовки к концерту я не смогла им уделить время и уверена, что они сейчас сбросили свои цветы и скорбят, что меня нет рядом. Поэтому, после концерта – сразу к ним!

- Какие у Вас ощущения от сегодняшнего концерта?

- Потрясающие, мне все очень нравится! Столько внимания, цветов, признания – для меня не может быть ничего лучше в такой день! Я сегодня в репертуар выбрала все самое для меня любимое, произведения, которые мне приносили удачу, раскрашивали мою жизнь! Я люблю наш оркестр и обожаю работать с Вячеславом Васильевичем! Кроме того, что он профессионал, он еще и настоящий мужчина, за ним как за каменной стеной, с ним ничего не страшно исполнять, он всегда помогает справляться с техническими трудностями. Если он за дирижерским пультом, значит - все получится! Поэтому буду творить дальше, планов и проектов у меня много!

И это не может не радовать! От нашей редакции желаем имениннице долгих лет насыщенной интересной жизни, новых проектов и идей! Счастья, здоровья, любви и семейного благополучия! Увидимся в новом сезоне!

Ксения Шаповалова
Фото автора.

ССЫЛКА НА САЙТ: 

Опубліковано в ЗМІ про нас

   16 червня у концертному залі ім. М.І. Глінки заслужена артистка України, лауреат міжнародних конкурсів Ілона Турчанінова святкувала свій ювілей. Разом з академічним симфонічним оркестром Запорізької обласної філармонії під орудою маєстро, народного артиста України В'ячеслава Реді артистка презентувала святкову концерту програму «Півстоліття за сонцем».
   Найкраще свято для музиканта – це провести свій день народження на сцені в оточенні колег та відданих шанувальників. Ілона Леонідівна – яскрава, сонячна особистість, завжди усміхнена й життєрадісна, тому і твори, які звучали зі сцени були особливими, наповнені натхненням і теплом.
   Віртуозна гра піаністки, оркестру та солістів підкорила публіку. Свою творчість і щирі вітання зі сцени дарував лауреат міжнародних конкурсів Олексій Стрєлко, який своєю грою на саксофоні захопив усіх. Разом із іменинницею під акомпанемент фортепіано народна артистка України Інна Гапон виконала пісню, присвячену пам'яті матері піаністки. Сама ж Ілона також здивувала гостей, виступивши у ролі вокалістки й виконала пісню «О чем играет пианаст» разом зі своїм чоловіком Андрієм Нетребою.
   За високий професіоналізм, багаторічну сумлінну працю, вагомий внесок у розвиток української культури й примноження духовних цінностей Запорізького краю та з нагоди 50-річчя від дня народження керуючий справами виконавчого апарату Запорізької обласної ради Володимир Подорожко вручив артистці Орден Запорізької обласної ради «За заслуги перед Запорізьким краєм» ІІІ ступеня.
   З найщирішими побажаннями від імені колективу Запорізької обласної філармонії Ілону Леонідівну з ювілеєм привітала генеральний директор, заслужений працівник культури України Ірина Конарева.
   Цього вечора на сцені філармонії була ще одна іменинниця, чарівна ведуча, музикознавець – Світлана Холод, яку також щирими оплесками та квітами від колективу привітали зі святом.
   Концерт «Півстоліття за сонцем» пройшов на одному диханні. Присутні у залі вимагали продовження, в один голос вітали артистку, стоячи дякували за майстерність бурхливими оваціями та морем квітів.
   Щастя, наснаги, здійснення усіх творчих задумів і благополуччя всій Вашій творчій родині! Вітаємо!

Опубліковано в Новини

      Усе живе на Землі рухається за Сонцем.

     Людина йде за великим світилом все своє життя, ніби мріє обійти всю землю та в певний час повернутися до вихідного місця вже з новими знаннями, умінням, друзями, любов'ю та мудрістю.

     Цей шлях здійснює і творчість виконавця. Кожен крок, кожна нота - все випромінює та стверджує життя...

   Концерт «Пів століття за Сонцем» - це як вершина творчого шляху заслуженої артистки України Ілони Турчанінової. В цей день всі здійснені мрії, всі творчі досягнення артистки, популярна музика, приємні зустрічі та сюрпризи на честь улюбленої публіки, яка за багато років постійного спілкування стала для аристки рідною.

    У програмі ювілейного концерту беруть участь: академічний симфонічний оркестр під керуванням народного артиста України В'ячеслава Реді, солісти оркестру, друзі ювілярки - народна артистка України Інна Гапон, відомий саксофоніст - лауреат міжнародних конкурсів Олексій Стрєлко.

         Тож, справжнє свято музики меломанам гарантоване!

         16 червня о 18.00 годині, концертний зал імені Глінки Запорізької обласної філармонії.

Опубліковано в Афіша
П'ятниця
14
червня

Віват, бандуро!

    13 червня на сцені Запорізької обласної філармонії ансамбль бандуристів «Божена», керівник – заслужена артистка України Ольга Беженарь зустрічав  усіх своїх прихильників, гостей та друзів  оновленою  концертною програмою «Бандура-style».  
    У вправних руках учасниць «Божени» бандура співала по-новому, по-сучасному. Дівчата з тонким чуттєвим смаком експериментують з різними музичними стилями, від українських народних пісень до композицій гурту «Metallica».
Ведучі  - Юлія Дар'їна та Юлій Гаврилов нагадали глядачам найцікавіші прем’єри творчого шляху ансамблю і запевнили , що попереду у колективу нові яскраві, масштабні проєкти.
    Чарівні бандуристки активно співпрацюють із талановитими композиторами й включають до своїх програм твори сучасних  напрямків. Наш земляк Вячеслав Тодика зробив для «Божени» декілька обробок українських народних пісень у стилі фьюжн, які захопили присутніх своїм оригінальним звучанням.
    Здивувати сучасну вибагливу публіку не просто, але молодому колективу Запорізької обласної філармонії це вдалося. Юлія Якса (сопрано), Микола Квєтков (тенор), Станіслав Шинкаренко (ударні), Сергій Новіков (пан-флейта), Дмитро Савєров (контрабас), Тарас Пацернюк (труба), Ярослав Николаєв (флейта), Віталій Мартиненко (конги), Вячеслав Тодика (фортепіано) стали учасниками оновленої програми. Цікаве поєднання бандурного ансамблю з різними музичними інструментами дійсно вражає.
    Під час концерту артисти вкладали душу в музику й дарували її глядачам. Кожним виступом дівчата доводять, що бандура – це модно і сучасно, у бандури свій неповторний стиль!
    Концерт «Бандура-style» не залишив байдужим жодного глядача у залі. Багато теплих, щирих слів подяки, вигуків «браво!» та побажань нових творчих звершень звучали цього вечора на адресу колективу від друзів та колег, а віддані шанувальники дякували за талант та незабутні враження від концерту бурхливими нескінченними оваціями, теплом й морем квітів.

Опубліковано в Новини

«BANDURA-STYLE» − це презентація сучасної бандури!
У репертуарній палітрі самобутній мистецький ансамбль бандуристів «Божена» поєднує фольклорний стиль з музикою сучасності – саме таке поєднання надає нового звучання відомим мелодіям.
Перлина концертної програми − дивовижний, багатоголосий, співучий музичний інструмент бандура. Ви матимете чудову змогу насолодитися чарівним співом талановитих артистів, почути нові кавер-версії композицій сучасних українських виконавців та популярних західних гуртів, класичну та народну музику.
Особливий колорит, нестандартність, креатив, артистизм ансамблю «Божена» дозволять вам значно розширити уявлення про український національний інструмент − бандуру.

Квитки продаються в касі філармонії та на сайтах filarmonic.zp.ua і musin.zp.ua

Телефон каси обласної філармонії:      236-44-67

Телефони білетної агенції musin.zp.ua(061) 701-0-107

                                                                 (093) 701-0-107

                                                                (098) 701-0-107

                                                                 (099) 701-0-107

Опубліковано в Афіша

Тарас ШТОНДА: «Когда мне сказали, что пению нужно учиться, я был очень удивлен!»

12.06.2019

В самом конце мая Академический симфонический оркестр Запорожской областной филармонии под управлением главного дирижера, народного артиста Украины Вячеслава Реди, закрыл 62-й сезон.

Как всегда, выступление любимого многими запорожцами коллектива, состоявшееся на сцене концертного зала им.М.И. Глинки, стало настоящим праздником музыки.

Своим участием его украсил обладатель уникального голоса, международная знаменитость – Тарас Штонда. Публика и музыкальные критики совершенно справедливо называют его одним из лучших басов современной оперной сцены.

Вокальному искусству народного артиста Украины, солиста Национальной оперы Тараса Штонды восторженно рукоплещут не только в Киеве, но также в Москве, Праге, Мальме, Антверпене, Роттердаме и многих других городах.

В непревзойденном исполнении всемирно известного певца запорожцы услышали каватину Алеко из одноименной оперы Сергея Рахманинова, арию князя Игоря из оперы «Князь Игорь» Александра Бородина, арию Лепорелло из оперы Вольфганга Амадея Моцарта «Дон Жуан», арию дона Базилио из оперы Джоаккино Россини «Севильський цирюльник», а также другие популярные партии, являющиеся неотъемлемой частью мировой музыкальной культуры.

О том, каким был его путь к вершинам славы, о своей творческой деятельности и многом другом, Тарас Штонда рассказал в эксклюзивном интервью нашему изданию.

– В одном из интервью вы как-то сказали: «Родители рассказывали, что я запел практически сразу после того, как произнес первые слова». В какой момент пришло осознание, что певческая стезя – это ваше призвание?

– Мои родители никогда не были профессионально связаны с музыкой, они работали на заводе «Арсенал». Но, папа, например, несмотря на то, что имел техническое образование, был большим почитателем оперы. Он и сам имел прекрасный голос и пел в аматорской капелле КПИ. Поэтому в начале, конечно, была вся та музыка, которую я слушал в детстве. Будь-то дуэт Одарки и Карася из оперы Семена Гулака-Артемовского «Запорожец за Дунаем», причем я сам пел за всех героев сразу, или романсы в исполнении Бориса Штоколова… Чуть позже мне в руки попала пластинка с записью итальянских арий, которые пел Анатолий Соловьяненко. От услышанного я был в восторге и начал подражать ему, как мне казалось тогда, тенором. При этом, совершенно не задумываясь, хочу я стать в будущем певцом или нет. Сам процесс пения доставлял мне огромное удовольствие. Так продолжалось, наверное, лет до семи. Потом, повзрослев, я вдруг понял, мир устроен так, что прилюдно-то в нем пою только я один. Поэтому я очень застеснялся и замолчал. Потом меня отдали в музыкальную школу по классу фортепиано. Кстати, как любитель, я до сих пор на нем неплохо играю. В школе был обязательный предмет «хор». Я посещал эти занятия и пел там, абсолютно не обнаруживая своего голоса. Даже не знаю, был ли он у меня тогда? Солистом я не стал. Меня поставили в самый дальний ряд, где я что-то бубнил своим низким голосом, создавая фон для солисток. Потом, в четырнадцать-пятнадцать лет, аккомпанируя сам себе на фортепиано, я начал петь каким-то уже более-менее взрослым голосом. Когда же мне на 16-летие подарили набор из 10 пластинок Федора Шаляпина, я испытал настоящее потрясение! Мне было очень удобно петь под его пластинку, как бы сейчас сказали, «под плюс». Когда же в моем сознании наши голоса сливались, и мой голос, как мне казалось, от этого улучшался. Бывало я говорил сам себе: «Постойте! Так я почти как Шаляпин пою!». Когда же мне в музыкальном училище сказали, в это время мне небыло еще и семнадцати, что, оказывается, пению нужно учиться, я был очень удивлен!

h

– И вы поняли, что начинаются серьезные музыкальные университеты?

– Да, я сразу осознал, что детство закончилось. Хотя, конечно, учеба в музучилище  – это все-таки был предварительный этап. Я очень благодарен своим педагогам,  которые познакомили меня с миром музыки. Но, поскольку у меня бас, говорить о каких-то особых успехах в то время – не стоит. Хотя в училище я уже пел какие-то арии, брался за сложные произведения. Учась на 4 курсе училища, я впервые услышал от одного серьезного человека, была такая Лидия Падалко – очень известный в Киеве хормейстер, что у меня есть голос. Она так и сказала папе, которого в свое время тоже учила петь: «Похоже, что у вашего сына открылся настоящий голос!». Эти слова она произнесла, когда мне исполнился 21 год. В этом возрасте я поступил в консерваторию. Сразу же попал к замечательному педагогу – Галине Станиславовне Сухоруковой. Кстати, уроженке Запорожья. Я очень благодарен Галине Станиславовне за все, что она для меня сделала. Консерваторские годы стали для меня настоящим погружением в музыкальную профессию.

– Вы помните свой дебют в Национальной опере? Что исполняли? Как вас приняла публика?

– Такое нельзя забыть! В 1992 году, когда я уже был лауреатом большого престижного оперного конкурса им.М.И. Глинки  и студентом 4 курса консерватории, Галина Станиславовна привела меня на прослушивание в Национальную оперу Украины. Первой оперой с моим участием на сцене теперь уже родного театра был «Евгений Онегин» Чайковского. В ней я спел князя Гремина, и, признаюсь, очень волновался. Все-таки, Национальная опера… Это ко многому обязывает! И вот я выхожу на сцену, пою знаменитую партию, и, вдруг понимаю, что могу не вытянуть финальную низкую ноту. Я ведь все-таки высокий бас, низкие ноты никогда не были моим козырем. Вдруг происходит невероятное! Я слышу, что кто-то из-за кулис поет эту ноту вместе со мной. Финал получился отменный! После выступления я пошел за кулисы, чтобы поблагодарить спасителя. Оказалось, что это был артист хора нашего театра бас-профундо Анатолий Горбаченко. Бас-профундо – это самый низкий бас и спеть для него так не составляло никакого труда. Мне стали давать роли, рецензии были очень хорошими! Завершая разговор об этом, хочу подчеркнуть, что несмотря на успехи и награды, партии, исполнением которых я могу гордиться, были спеты мной ближе к 38-40 годам. Это идеальный возраст для созревания баса.

– Вы много выступаете за границей. В каком материале Тарас Штонда чувствует себя наиболее комфортно?

– Я очень люблю русскую музыкальную классику. Так как партии в операх, которые создали именно русские композиторы, основа басового репертуара. Очень люблю вершинную и лирическую роль царя Бориса Годунова, а также роли Пимена (опера «Борис Годунов») и Досифея (опера «Хованщина»). Это герои творений Модеста Мусоргского. Чайковский, например, не написал для баса такого количества знаковых партий. Но, безусловно, нельзя не вспомнить князя Гремина в «Евгении Онегине», Кочубея в «Мазепе», короля Рене в «Иоланте»… И, конечно, должен сказать, что сегодня огромное место в моей жизни занимает великий немецкий композитор Рихард Вагнер. Только в этом году я пел в его операх, поставленных в Женеве, Франкфурте, Киле. Творчество Вагнера для немцев – святыня. Поэтому, когда исполнять партии в его произведениях приглашают иностранцев, это всегда событие и большая ответственность для артиста. Рад, что мне посчастливилось спеть Хагена в «Гибели богов», Вотана в «Валькирии» и так далее. В качестве приглашенного солиста с 2002 года сотрудничаю с Большим театром в Москве. Но, в силу всем нам хорошо известных событий, сейчас бываю там лишь изредка – не больше, чем два раза в год. Но для того, чтобы спеть свои самые любимые роли – Бориса Годунова из оперы Мусоргского, и еще одного Бориса, уже из века XIX. Я говорю о Борисе Тимофеевиче из оперы Дмитрия Шостаковича «Катерина Измайлова». Однако в Европе я сейчас работаю гораздо больше, чем в Украине или России. Выступления там традиционно занимают половину каждого календарного года.

–Как относятся в Европе к украинской музыке? Знают ли ее? Воспринимают?

– Мне очень обидно, как украинцу, но, к сожалению, разговора об украинской музыке в Европе в принципе не идет! Я не понимаю, почему наша чудесная опера «Тарас Бульба», написанная великим Николаем Лысенко,  которую позже доработали  и улучшили настоящие мастера симфонизма XX века – Лев Ревуцкий  и Борис Лятошинский, не интересна европейцам. Ведь  она – настоящий шедевр! Но, почему-то в этом году, в Австрии будут ставиться «Галька» и «Страшный двор» поляка Станислава Монюшко, а также  «Проданная невеста» чешского композитора Бедржиха Сметаны. «Тарас Бульба» ничем не хуже этих прекрасных опер. Но о ней речь вообще не ведется. Поэтому единственное место, где я могу знакомить публику с украинскими песнями и романсами, – мои сольные концерты. К счастью, их в Европе я даю немало.

– Принято считать, что любители оперы – зрительская элита. Насколько массовой  может и должна быть опера? По вашему мнению, нужна ли людям духовность, которую несет классика?

– Я считаю, что гуманитарное образование, и, в частности, музыкальное, – необходимо всем! Детки должны обязательно получить ту порцию высокого и духовного, которую они не получат больше нигде! Чем больше количество прослушанных в детстве, тем моральнее станет человек в будущем! Потом отфильтруются дети, которым это не пришлось по душе, так бывает. В результате останутся те, кто захочет дальше знакомиться с музыкой. Еще меньшая часть этих детей станут потом профессиональными исполнителями. Остальные, будучи уже знакомыми с чем-то высоким, вырастают потом очень благодарными слушателями. Человек, который с детства не знаком с высоким искусством, впервые попав в оперу, может ее и не воспринять. Если у него где-то в душе не теплится что-то потаенное… Поэтому очень важно, чтобы слушателю, впервые пришедшему на оперный спектакль, повезло услышать и увидеть постановку очень хорошего качества, еще лучше, – выдающегося. Тогда он точно полюбит ее навсегда!

 

Олег ВАЛИК, фото автора и из открытых источников

 

ссылка на сайт: https://press-center.news/taras-shtonda-kogda-mne-skazali-chto-peniju-nuzhno-uchitsja-ja-byl-ochen-udivlen/?fbclid=IwAR1LHSBP5_kq0wmZTlIeNGowP5um8ZQWofXcL9WZ6xL4jR8cTb74C-XIW98

Опубліковано в ЗМІ про нас
Сторінка 1 із 2